Важная подборка 80 из 200 японских цветных гравюр из коллекции музея представлена на выставке японских гравюр.
Выставка японских гравюр «Мастера укиё-э: начиная с периода Эдо и до периода Мэйдзи» открылась в Национальном художественном музее Молдовы. Экспозиция организована в сотрудничестве с посольством Японии в Кишиневе, сообщает МОЛДПРЕС.
Как уточнил директор музея Тудор Збырня, в экспозиции представлена уникальная подборка 80 из 200 японских цветных гравюр из коллекции музея. Гравюры отражают основные темы периода между 1830 и 1860 годами, а также темы великих политических, социальных и художественных изменений после 1868 года, когда происходит «открытие» Японии Западом, устранение от власти правительства самураев и приход к власти императора. Выставка разделена на три части, в каждой из которых представлены работы в хронологическом порядке.
Как сообщает сайт nihon-go.ru, гравюра, получившая название укиё-э (浮世絵), — один из самых известных видов японского искусства. Дословно «укиё-э» переводится как «плывущий мир», что отсылает нас к буддийской философии, в которой словом «укиё» обозначался «бренный мир». Но с появлением в эпоху Эдо «веселых кварталов» (публичных домов), понятие было переосмыслено и стало обозначать «мир мимолётных явлений». Впервые слово «укиё-э» было упомянуто писателем Асай Рёи в 1661 г.

Стиль укиё-э относится с ксилографии, печатной графике на дереве или оттиске на бумаге. Создателем укиё-э считается живописец и график Хисикава Моронобу (菱川 師宣).
Предшественниками укиё-э стали эхон (絵本) – сборники рассказов с сопровождающими их картинками. Затем гравюры обрели самостоятельность и использовались в качестве афиш к постановкам театра кабуки или свитков с изречениями какэмоно (掛け物), помещаемых в нишах токонома (床の間), своеобразных домашних святилищах.
Первоначально картины укиё-э возникли в конце 17 века. Первые гравюры были черно-белыми, так как для их создания использовалась тушь, а с 18 века картинки стали цветными, так как мастера начали раскрашивать их киноварью вручную, используя кисть. Затем появилась техника полихромной печати, получившая название нисики-э (錦絵) — «парчовые картинки».
Гравюры были очень дешёвыми, так как техника была достаточно проста и позволяла выпускать большие «тиражи», и предназначались для широких слоёв, в основном, городского населения. И лишь когда европейцы начали массово скупать картины, японцы поняли всю ценность этих произведений, и им пришлось выкупать картины производства своей же страны у иноземцев. Из-за того, что оттиском можно было создать не одну сотню одинаковых картин, можно увидеть одну и ту же работу в нескольких точках земного шара, и все они будут подлинными.
Экспозиция будет работать до 15 марта.





